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B站，被音乐人忽略的“应许之地”

来源：晰数塔互联网快讯时间：2019年11月16日 20:07

编者按：本文来自微信公众号“新音乐产业观察”（ID：takoff），作者则明，36氪经授权发布。

提到B站，舆论场里的第一反应，可能是“二次元”、可能是“动漫”，可能是“弹幕”，也可能是“Z世代”，但很可能不会是“音乐”。

然而，只要细心研究下B站，我们会发现，B站正成为事实上的“音乐爆款制造机”：《普通DISCO》、《神经病之歌》、《改革春风吹满地》等B站原创神曲频频闯入主流音乐视野，成为热门话题。

B站，被音乐人忽略的“应许之地” 极具B站特色的二次创作音乐作品，以《野狼DISCO》为例，无论是孙红雷版，还是全明星rap版，则无限拓展了该歌曲本身的外沿，助推了一波又一波“东北蒸汽波”狂潮。

B站，被音乐人忽略的“应许之地” 大量的音乐内容与视频交相辉映，借由B站UP主们天马行空的发挥，掀起音乐圈波澜。B站正以自己独特的方式，与音乐结下不解之缘。而在另一端，B站很可能是一块长期被音乐人忽视的“应许之地”。

B站搅动音乐江湖

在很多人的认知观念里，B站始终与二次元标签紧密绑定。然而，经过十年发展变化，B站逐渐从关注ACG文化的小圈子，变为了拥有15个内容分区，7000多个文化圈层的“大熔炉”。

B站，被音乐人忽略的“应许之地” 而音乐，作为B站内容的重要组成，一直贯穿社区发展始终。从最初基本都是二次元歌曲、鬼畜音乐，到现在已经包容了原创、翻唱等数十种音乐视频品类，并拓展了多种特色细分垂直赛道，如各类器乐演奏、音乐评论、音乐现场和教程等。

“B站已经是中国最大的音乐创作平台之一”，B站副董事长兼COO李旎表示，现在B站每月有1000首原创及自制音乐产出。

B站这种音乐视频媒介在音乐市场异军突起并非孤例，近年抖音、快手等短视频平台制造了越来越多的“流行歌曲”。在智能手机和移动互联网流行的当下，用户消费音乐的场景发生迁移，使得原本“听”音乐的平台逐步转向视觉化，同时，长短视频平台也跻身音乐触达用户的重要渠道。

B站，被音乐人忽略的“应许之地”

为争夺喜爱消费音乐视频的这批用户，各平台纷纷加码音乐市场，为自家音乐内容补充“弹药”。近期，B站接连推出“bilibili音乐星计划”、“音乐UP主培养计划”，开出流量扶持、现金激励等吸引条件，试图在音乐市场再分杯羹。

“嗅觉灵敏”的音乐人早已察觉音乐视觉的新风向，开始择木而栖，借助新兴渠道的力量，实现歌曲宣发和粉丝运营。有很多主流音乐人选择了B站，近日胡彦斌、因《野狼Disco》而大火的宝石Gem、胡海泉、郎朗等音乐人陆续加入B站。

B站独特的音乐基因：聚焦于人

B站与音乐，两者结合看似出乎意料之外，却又在情理之中地迸发“火花”，实际完全得益于B站自身产品基因。

一则对比是，虽然短视频碎片化病毒似地传播能让一些音乐走红，但往往在短视频平台构筑的内容体系里，音乐是以背景音乐的形式存在。这些短视频平台出于“本能”使用的音乐，最后被当成助推批量形式化内容传播的“工具”。

这直接导致歌曲的音乐审美让渡给了流量逻辑，无论剪辑或是二次创作，都是为了传播服务，更遑论音乐创作者自身甚少获得与其音乐作品流量匹配的关注。所谓“歌红人不红”，成为了诞生于短视频平台的“音乐流水线作品”的常态。

而B站的产品形态更聚焦于人。B站董事长兼CEO陈睿接受媒体采访时曾指出，B站算法是为用户关注数优化的，由UP主创作内容，内容吸引粉丝，粉丝激励UP主，平台的核心是创作者。

用户在B站更能关注到创作者和他的音乐本身。借助视频传达，配合着B站弹幕，音乐又不仅仅是“听”节奏旋律那么简单，它成了复杂的“综合体”——UP主个人魅力、视频制作的特点、故事设定、弹幕评论、创作背景、甚至二创作品都是“音乐”的一环，这客观上丰富了音乐UP主可使用的创作工具。

专业音乐人可借此传递任何音乐内容，即使只是片段灵感，也能增进与粉丝间的情感互动；或者是通过B站二次创作机制实现广泛传播。

例如，一曲《野狼Disco》，在B站有上千种演绎形式，点击量破百万的视频有30多个，其中孙红雷版播放量破716万，该视频通过孙红雷等微博大V转发，自发形成社会化传播。

而音乐爱好者则能不再拘泥于视频时长和形式限制，完整呈现音乐创意：一台计算器、一把钢尺、一个口哨、甚至是一只玩具“尖叫鸡”都能成为主角，音乐爱好者自身也因此找到了自我实现的路径。

B站，被音乐人忽略的“应许之地” UP主“Vinheteiro”是一名来自巴西的琴师、编曲人及调音师，他用“尖叫鸡”代替一号小提琴，以捏尖叫鸡的方式“奏”完了莫扎特7分多钟的弦乐小夜曲。这则长尾视频播放量达到近30万，上千条评论和弹幕纷纷调侃，“塑料鸡都比你唱得准”、“最美不过鸡乐器”。

正如音乐UP主戴荃这样描绘B站的音乐形态，“光怪陆离、千奇百怪、骨骼清奇”。虽然“奇”，但是并不失创造力和音乐性。

“应许之地”

随着中国移动互联网人口红利消失，用户使用时长红利渐微，互联网走向存量市场的新常态，QuestMobile 秋季报告显示，2019年至今活跃用户仅增长了200万，人均单日时长仅增加18分钟。互联网公司早就开启了找用户端、下沉市场的模式挖掘增量空间。

对音乐平台而言，这意味着不仅右手要和同行争夺流量，还得腾出左手与短视频、游戏等抢用户有限的使用时长。音乐市场环境的竞争加剧，压到一个个音乐人头上，成了分到手的“粥”可能变少的风险，平台头部音乐人固化，新人的跃升路径则愈发模糊。

在这样的背景环境下，B站社区的活跃用户和使用时长还保持一定增幅实属难得。2019年Q2，B站月活用户数同比增幅30%至1.1亿，使用时长高达78分钟。尤其在音乐区，今年B站音乐区视频总互动量超20亿次，弹幕数量超3800万条，保持高互动的同时，音乐内容消费需求还在以44%的同比增速增长。

无论对音乐人，还是音乐爱好者来说，B站红利尚存意味着还有改变的机会。基于以创作者为核心的社区运营逻辑，即使是“萌新”，在以内容为衡量尺度下，都能获得足够关注。而且社区良性的互动氛围，将对正向激励创作者再创作优质内容。

B站，被音乐人忽略的“应许之地”

00后UP主“陌然MajorC”靠一首原创交响乐编曲《心》，短时间内完成粉丝冷启动，是众多类似案例的冰山一角。

9月前，“陌然MajorC”还只是B站游戏区的一名普通玩家，偶尔录制的打游戏的片段并没为他带来很多关注。而后他转向音乐区发布了一首高质量的原创音乐视频，为他快速吸粉7万多，视频播放突破355万。围绕着视频的评论和弹幕，有赞赏，有鼓励，有解读，有故事，有中肯的专业建议，UP主都一一作出回应。他自身则顺利完成了由游戏UP主到音乐UP主的转型。

对喜爱音乐的人而言，B站就像是“流牛奶与蜜”的“应许之地”，它能让创意充分释放，也足够满足音乐表达多样创作工具的需求，任何一种音乐才华都能在这里收获同好。因此，当B站要向着音乐市场加速前进时，没理由不期待它还能与音乐迸发怎样的火花。