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好莱坞之后，奈飞革命宝莱坞

来源：晰数塔互联网快讯时间：2020年02月07日 12:27

编者按：本文来自微信公众号志象网（ID：passagegroup），36氪经授权发布。

作者 | 王倩

编辑 | 刘荻青

排版 | 邱丹

好莱坞之后，奈飞革命宝莱坞

Vijay Venkataramanan在幻灯片放映前停顿了一下，漆黑的背景图上出现一个引人注目的词：公平。

Venkataramanan是奈飞印度的后期制作总监，他在一个研讨会上向一群制作人和后期制作专业人员发表演讲。其中有30 人来自印度，另有 6 人来自亚太地区。这场研讨会由奈飞印度和马哈拉施特拉邦政府于10月中旬在孟买高档社区朱胡诺富特酒店举办。

放眼全世界，公平不算是电影行业聚会上探讨的常见话题。后期制作耗时长，报酬有时与工作量不成比例，这常常被看作是一件无法改变的事。因此，当Venkataramanan提到公平的薪资和公正的工作时长时，很多参会者都竖起了耳朵。

更公平的工作文化并不是在研讨会上唯一探讨的问题。有些讨论中强调，拍摄前需要延长拍摄准备的前期工作时间，与会者们在会上了解了更详细的摄前准备流程，这是在其他电影制作文化中的常规流程，尤其是好莱坞。

还有讨论认为需要增加后期制作的预算以及促进技术共享，这会使电影生产流程更容易。

奈飞于 2016 年初期登陆印度，2018年中旬便开始在印度迅速发展。

大约18个月前，公司推出《神圣游戏》，这一剧作是奈飞在印度的巨大突破，随后公司便推出了许多原创剧目。奈飞还单独在印度市场推出了针对手机版的定价策略，这也凸显了印度市场的重要性，为了用户增长，并顺应了对价格敏感的消费者，此举也满足了华尔街对“订阅用户增长”的巨大胃口。

原创作品被认为是这种增长的基石。从10月份的研讨会上可以明显看出，奈飞愿意改变拉低印度电影、电视产业效率的行为和做法。

奈飞作为流媒体平台这样做并不是出于善意。首席执行官Reed Hastings早在2019年12月就曾表示，奈飞在2019-2020年在印度的投资高达300亿卢比。这是一笔巨资，很明显，奈飞的做法是想让这笔投资获得丰厚的回报。

前期制作的重要性

Venkataramanan不想把提出的改变建议作为提高生产力的一种方式。毕竟，印度制作的电影比地球上任何国家都多，但问题也显而易见，印度在电影制作上可以更高效。

好莱坞之后，奈飞革命宝莱坞

奈飞的制作办公室 photo by Nirmal John

奈飞印度的国际原创总监Srishti Behl Arya补充道：“在印度，效率和金钱混在一起就会变得混乱。这不是我们看待事物的方式。我们的想法不是制造最便宜、最快捷的产品。我们希望确保我们投资的任何产品都具有价值。就像Ted Sarandos（奈飞首席内容官）说的，“我们的订阅者为内容付费，我们就应该提供有价值的内容。”

然而，在印度，效率的提升有时建立在金钱准则上。ET Prime采访的一些电影制作人指出，电影制作效率低下的基本问题之一是电影制作初期就缺乏规划。从事流媒体平台项目的年轻广告制作人Sharmista Nag说，缺乏严谨的规划对电影制作过程会产生一系列多米诺骨牌效应。她表示，由于缺乏前期准备，拍摄成本超支意味着用于后期制作的资金会减少。

这种低效率的多米诺骨牌效应需要在一开始就解决，奈飞也一直在推动这件事情的解决。由于影视剧预先确定了发布日期，工作流程就要根据发布日期制定好，对于奈飞原创剧而言，这是一个特别详细的流程。

与奈飞合作的制作人在谈论前期制作的强度时说，“在印度电影业，有一句谚语叫‘后期修一修’，这句话意味着任何出错的地方在后期都能被改正。现在的情况是，奈飞希望我们前期就做好.”《House Arrest》的制片人TrilokMalhotra表示。

"我们在《Baahubali》上做了大量前期工作，但奈飞要求我们要有更高水准的前期准备，" Arka Mediaworks执行制片人Devika Bahudhanam补充道。

这意味着奈飞的参与度更高，以保证剧集能够遵循一开始商定的时间表和流程。诚如T.Venkataramanan 所说，奈飞制作流程正"朝着基于云端的方向迈进，从纸张、声音到图片，以保证合作伙伴和奈飞之间的沟通渠道畅通，能了解他们面临的挑战，跟踪拍摄的进展"。

这实质上意味着奈飞能够近乎实时地与了解到剧集制作的进展。每天拍摄的场景会上传到云端中，奈飞的制片人和高层等对聚集进度也能实时了解。这种由技术促成的责任制在印度电影业中是罕见的。

在一个创造性行业中，如此严格的审查制度也可能会造成行业的倒退，但目前这种情况还未发生，至少没有公开过。ET Prime所接触到的大多数与电影业相关的人士一致强调，印度电影和电视业需要提高效率。

节目主理人

奈飞和其他流媒体平台给印度带来的更根本的变化是带来了节目主理人（showrunner）概念。在好莱坞，这并不是一个新概念，节目主理人大多关注季播剧的内容。但对于印度影视行业来说，在剧组围绕着导演转的制度下，这显然是一个新想法。此外，印度许多被吹捧的系列剧都是由才华横溢的年轻电影人，而不是电视人创作的。

Red Chillies娱乐公司首席运营官、奈飞《Bard of Blood》的制片人Gaurav Verma说，制作一部系列剧类似于拍摄六到八部电影，因为它是论集数的。“他们有不同的故事，不同的编辑和不同的时间线。因此（你需要有人）把一切都结合在一起，”他认为需要一个节目主理人，把一切结合起来。

"虽然制作八集电视剧，每集40-45分钟，每集需要拍摄35至38页的内容，这意味着八集就有250至280页，任何导演都会感到费力，因为我们还同时需要编辑，我们不能给导演施加太大的压力。"Verma说。

在西方，节目主理人往往是该剧的编剧和创作者，他们对于如何将故事串联到一起有着更深层的见解。印度是一个以导演为中心的国家，与编剧担任节目主理人相比，导演通常承担着这个角色。

一个例子就是Vikramaditya Motwane，他是《神圣游戏》的节目主理人，曾执导过《Udaan》等电影。在与Anurag Kashyap共同执导了《神圣游戏》第一季后，Motwane又成为了第二季的节目主理人。

技术助力

奈飞对节目有特定的技术规格要求，无论是声音还是视觉，都要高于标准的剧目水准。奈飞亚太区后期制作总监Gavin Barclay表示，该平台的产品不依赖于广告创造营收，而是依靠用户为内容付费，因此平台内容质量必须更高，这解释了它为何对尖端技术要求严格。

这也意味着依靠技术，故事情节和叙述方式可以跨地域传播，而不受传统发行边界限制。

为了提供高科技标准的产品（如4K、HDR或杜比全景声），工作室必须升级其设备和技术水平。Venkataramanan说，这正是奈飞印度在过去几年做的事情。“当我在2018年加入奈飞印度时，当时只有两台设备达到标准，现在有11、12台。电影制作人早些时候仍然要求我们以2K标准交付成品，然后我们说要做4K。现在，我们正在执行 4K HDR，下一步是杜比全景声。

虽然奈飞可能是同领域的先锋，但其他平台（如亚马逊Prime视频）也在做类似的事情。更显而易见的是，责任制文化正在缓慢的渗透到讲印地语和英语以外的地区。正如卡纳达语电影《Humble Politician Nograj》的导演、FirstAction的创始人和创意主管Saad Khan所说，"我们学习到的关于组织、结构、过程的知识是惊人的，好比去了10所电影学校。”

值得一提的是，所有的这些准则都适用于这家总部位于洛杉矶的流媒体巨头。据印度《经济时报》援引奈飞向公证处提交的注册数据显示，奈飞的印度子公司在2018-2019年增长超过了700%，收入达46.67亿卢比，净利润为0.51亿卢比。对于奈飞CEO Reed Hastings来说，是很振奋的一个消息。

图片来源：GETTY IMAGES